quarta-feira, 26 de junho de 2019

QUATRO ETAPAS PARA DESENHAR COM PRECISÃO!


Desenhando uma figura Masculina

Nivel: Basico. 






   Para melhor construir a figura humana, dividimos didaticamente esta prática em quatro etapas:





        1 - ESTRUTURA SIMPLES: Começamos posicionar o desenho no 
papel em branco, com linhas rápidas e simples! Buscando a simetria 
e posicionamento do personagem. Através da estrutura do "boneco de palito
com as linhas básicas do corpo nos indicam a posição dos ossos 
mais importantes, que servem de base a todas as poses do personagem. 
Repare no peso e relevância que a caixa torácica, na curvatura e 
na direção da espinha dorsal e na largura da pélvis que nos revela
 através das linhas básicas de construção. 








         2 - FORMA GEOMETRICA: Ocorre sobre a estrutura básica 
que dá volume ao desenho. Riscando com suavidade linhas geométricas 
curvas, que dão maior movimento e garantem realismo ao personagem
Quando você deve também corrigir as proporções do desenho.





     3 - ESBOÇO: Corrigindo imperfeições do desenho, você vai 
apagando as linhas excedentes e começa a detalhar a arte. Definindo 
detalhes da musculatura e ajustando os membros do corpo. Estude a 
anatomia humana e esboce no papel com figuras geométricas e curvas,
 para saber a melhor forma de "dá volume" ao desenho. Depois de expressar 
corretamente a anatomia, em seguida, desenhe cada membro do corpo de 
forma definitiva. Nesse ponto as marcas principais e musculatura do 
desenho já apareceram e você pode ir fazendo o traje, indumentária, 
o cinto, as luvas, a botas, etc...








          4 - DEFINIÇÃO: Agora não há como errar. Todos os estudos prévios 
sobre a estrutura e anatomia foram aplicados nas etapas anteriores.
 Acrescente elementos na estrutura sólida que você criou. Lapide os 
detalhes de cada membro do corpo, solucionando cada aspecto da figura,
 por exemplo: o brilho e a textura. Após ter definido todo o desenho, 
e com um estudo prévio de "Luz e Sombra!" Aplique os efeitos de
 luz e sombra sobre o desenho. 
Valorizando ainda mais o "volume" da figura.  



        
É isso aí pessoal! Pratiquem! E não esqueçam de DESENHAR, 
DESENHAR, e DESENHAR! E quando estiver cansado
DESENHE mais um pouco!!......


..... E até a próxima!!!....

Carlos Rodriggs.

terça-feira, 27 de novembro de 2018

Desenhando uma Pinup!

Pinup: Passo-a-Passo

Nivel:Basico.




     Olá Galera!...

  
        Hoje vamos desenhar uma Pinup! (figura feminina sensual!).
    Bom, começamos com uma "ESTRUTURA SIMPLES!"....

       ....Quando se posiciona o desenho no papel em branco, com linhas rápidas e simples, buscando a simetria do personagem, marcando a coluna que sustenta o corpo, assim como posicionar a cabeça e a postura dos membros. 


  



          Agora construímos a figura em "Blocos Sólidos!" sobre a estrutura básica que dá o volume ao desenho. E assim nasce a "FORMA GEOMÉTRICA!" da figura. Riscando com suavidade linhas geométricas curvas, que dão maior movimento e garantem realismo ao personagem. Quando você deve também nesta fase da construção da figura, corrigir as proporções dos elementos e a pose do personagem.





 Em seguida, ainda de forma rápida e solta, construa as formas do corpo humano, desenhando cada um deles de forma definitiva. Lembrando sempre que se não gostar de algum detalhe, você pode ir mudando até achar que ficou bom. Corrigindo proporções e marcando as bases dos trajes. Nesta fase do desenho, é muito importante o artista corrigir as imperfeições do desenho e Definir o desenho. A "DEFINIÇÃO!" do desenho começa a partir deste esboço, você vai apagando as linhas excedentes e começa a detalhar a arte. Definindo acessórios, detalhes e ajustando os membros. Assim como definindo as expressões. 




                    E por ultimo, você passa a limpo o que desenhou. Marca as linhas com lápis mais definido e apaga os excessos. Esta fase você faz a "FINALIZAÇÃO!" do desenho á lápis - deixando ele pronto para ser Arte-Finalizado com tinta Nanquim ou ser colorido em um programa de computador. Repare na finalização do desenho á lápis - como o volume da figura se "agiganta!" com o uso adequado da "LUZ E SOMBRA!". São soluções delicadas que jamais devem ser feitas sem o uso correto de referência ou, na pior das hipóteses, com muito ESTUDO!, evitando, assim, que a sombra saia falsa, incorreta.



É isso aí pessoal! Pratiquem! E não esqueçam de DESENHAR, DESENHAR, e DESENHAR! E quando estiver cansado DESENHE mais um pouco!!......


..... E até a próxima!!!....

Carlos Rodriggs.

terça-feira, 13 de novembro de 2018

DESAFIO: do Esboço


Exercício: Desafio do Esboço

Exercícios - nível básico.



           Aqui é um exercício dado em sala de aula para os alunos de desenho (nível básico).



        O desafio é o seguinte: A imagem (acima), é um esboço feito por mim. Bom, use este esboço para desenhar um personagem em quadrinhos da sua escolha ou preferência. Use como base de estudos (ou referência) este esboço, ("roubando" a pose). 

        Eu fiz este exercício no curso de desenho do Marcio Abreu, e curti bastante, 

   a minha resolução do desafio (imagem abaixo). Eu escolhi desenhar o Doctor Strange, personagem na Marvel, atualmente esta em alta por conta do seu filme em Hollywood.



    
        Bom, é isso ai galera, tente fazer o exercício, ah não se preocupe com a "luz e sombra" ou no acabamento do desenho, o importante neste exercício, é prestar atenção na Anatomia humana do seu personagem, e na pose do personagem! 




              E para vocês treinarem mais um pouco eu vou deixar um segundo desafio, um esboço também feito por mim, o desafio é o mesmo, a unica diferença é a mudança da pose do personagem e a troca de visão da "câmera". Mas basicamente é o mesmo desafio! Este segundo desafio fica como lição para casa. 


               A dica de hoje é para vocês praticarem este tipo de exercício - pegue os esboços ou desenhos indefinidos, mau acabados dos artistas de sua preferencia. E crie novos personagens em cima dos esboços deles. Crie e divirta-se! Lembrando que neste exercício é permitido alterar as posições dos braços, mãos ou pernas e acrescentar cenários, etc. Crie! 


                   É isso aí pessoal! Pratiquem! E não esqueçam de DESENHAR, DESENHAR, e DESENHAR! E quando estiver cansado DESENHE mais um pouco!!......


..... E até a próxima!!!....

Carlos Rodriggs.

quarta-feira, 17 de outubro de 2018

Exercitando com o uso de Referências Fotográficas

Referências Fotográficas


Nível: Livre


    Um exercício legal para se praticar, é desenhando com o uso de referências fotográficas.
     Eu ainda insisto dizer que o estudo das fotos é fundamental para o artista de qualquer nível artístico.

"O que determina um bom desenhista não é o processo que ele usou para fazer esta ou aquela ilustração. Mas sim o seu resultado final." Sebastião Seabra.


      EXEMPLO:  ...No exemplo acima, eu desenhei a Cheetara - personagem dos -"ThunderCats! HÔ...HÔ...HÔOOO!!!", E ao lado a foto de uma modelo como referencia.

      E para deixar a aula de hoje mais didática, eu vou mostrar as diversas etapas do processo de construção da figura.


       

         Começamos com a estrutura do "boneco de palito". Nesta face começamos á imaginar á pose do personagem no processo final. E em cima desta "ideia inicial" - Começamos dá a forma para o "boneco de palito" com simples formas geométricas, iniciando o "esboço inicial" - é o que chamamos de "Rafe!".


   

     Tendo a forma definida, o rafe, começamos o " esboço definitivo!" - a se aventurar a preencher as formas geométricas, dando "massas" - estrutura e volumes! Os traços começam á fluir deixando a figura com gestual espontâneo, solto, agradável; onde também começamos á definir de forma "conclusiva" o espaço que a figura irá ocupar, sua postura, a proporção e tudo mais.



       *DETALHE: - Repare que não desenhamos "super heróis" vestidos de "seres humanos comuns". O que desenhamos são "seres humanos comuns" vestidos de "super heróis!" Pense nisso! É mais importante fazer uma "anatomia" correta do que os "detalhes" do uniforme do personagem.


      Depois do esboço definitivo e assegurar que a anatomia humana está correto. Agora não há como errar. Acrescentemos elementos na estrutura sólida, Lapidando os detalhes de cada membro, solucionando cada aspecto da figura; como exemplo a roupa, luvas, botas,etc.



       EXERCÍCIO: 

             1-) Bom, o exercício é o seguinte: - escolha três capas de
      revistas ou três fotos quaisquer. E use como referencia para o seu desenho ou pinup.



      No meu primeiro exemplo, eu escolhi esta capa da Angelina Jolie fazendo um "Carão".  Claro, adaptei a foto referencia para a personagem, neste caso, a Wonder Woman. Praticamente usei a foto como referencia para fazer a pose.



       Neste exemplo, eu usei uma revista fitness com a Eva Andressa na capa. Praticamente eu fiz dá mesma forma do que o exemplo anterior. Eu usei a referencia somente para "pegar" a pose da modelo. E improvisei um rápido e simples cenário, correspondente ao universo da personagem - Red Sonja.


                Nesta capa da Vogue foi interessante por que na imagem contém dois modelos. E com isso, eu acabei fazendo uma composição de dois personagem, o Wolverine e a Jean Grey, e usei praticamente o mesmo cenário da foto de referencia. E que também foi bastante rápido e simples. Alias desenhar um deserto não tem muita coisa pra fazer - neh?!


 É isso aí pessoal! Pratiquem! E não esqueçam de DESENHAR, DESENHAR, e DESENHAR! E quando estiver cansado DESENHE mais um pouco!!......


..... E até a próxima!!!....

Carlos Rodriggs.

segunda-feira, 13 de agosto de 2018

A Arte de Desenhar Super-Heróis

Passo-a-passo:

Como Desenhar Super-Heróis?


Nível: Básico

Introdução

       Desenhar é divertido!...Se você gosta de fazê-lo, não há motivo pelo qual não deva tentar. Afinal de contas, tudo que é preciso para começar a desenhar são um lápis, algumas folhas de papel e sua própria vontade. A diversão em si está em por mãos à obra. Você pode até ter nascido com um "dom natural", mas isso de nada adianta se não colocá-lo em prática.


    Aprender a desenhar, não é somente para os desenhistas profissionais, Mas para qualquer pessoa que gosta de "rabiscar" um pouco. Afinal o ato de "desenhar" é uma terapia!... além de ser uma profissão ou apenas uma diversão. 
     


Desenhando Super-Heróis



 Primeiro construimos a figura com linhas básicas, com este "boneco de palito
imaginando a pose e calculando as proporções do corpo. (Figura 1).



A partir do rascunho das linhas passamos a preencher as bases, aplicando formas geométricas e construindo o personagem, para sentirmos o volume e massa da figura anatômica. (Figura 2). E linhas curvas ligeiras são traçadas onde buscamos ter a figura com forma mais natural, para que apresente um perfil mais realista. (Figura 3).


 Neste momento passamos a detalhar mais a figura e buscar maior precisão anatômica (Figura 4). Aqui procuramos estudar a musculatura e o devido posicionamento da figura anatômica. É sempre bom ter um "atlas de anatomia" para consultar, mas é importante estudar bem sobre o assunto. O estudo da anatomia humano é fundamental!.

    E na figura 5, nesta fase passamos a definir por completo cada detalhe do desenho. Acrescentando os detalhes dos trajes e características próprias do personagem. (Neste exemplo, eu estou desenhando oWolverine, assim darei a ele mais desenvoltura muscular no seu corpo e não esquecendo das "garras" de mutante). Todas as linhas guias precisam ser apagados conforme vai se desenhando.



    Abaixo, finalmente temos o desenho definido com luz e sombra, cenário e devidamente limpo. Dica: - A aplicação de "luz e sombra" exigirá a utilização demodelos vivos ou estudos com fotografias.


    O foco deste post foi apresentar passo-a-passo figura básica dos super-heróis de cunho didático. Digamos que é para abrir seu apetite, para desenhar.


- Como diz a máxima do super-herói pioneiro, "para o alto e avante!".
Bons desenhos. E até a próxima.

Carlos Rodriggs. 
(Comic Book Artist)


- Veja também a minha aula de
 "como desenhar Mulheres??" - segue o link:


A Arte de Desenhar Mulheres

Passo-a-passo.

Como Desenhar Mulheres?




Nível: Básico

Introdução

      A arte de desenhar requer que se comece o quanto antes - antes mesmo de aprendermos a falar. Quando o papel e lápis são dados a uma criança pequena, ela alegremente deixa suas marcas. Desenha de fato. Diga-lhe para fazer o sol, e o resultado será um círculo com linhas irradiando dele. Trata-se de um consagrado signo para a luz, de algo que brilha. E será a imagem de um sol representado em simples formas geométricas em que todos entenderam a "linguagem" do desenho. Desenhar, afinal, é uma forma de arte, e uma arte tão importante quanto qualquer outra. É o que eu sempre digo: a arte de Desenhar é uma linguagem Universal!...feito em simples formas geométricas.



          A arte de desenhar mulheres, ainda é uma das "máquinas" mais prazerosa e curiosa de se criar e ao mesmo tempo complexa, porém, não é fácil fazer uma figura feminina que transmita sensualidade, atração e beleza sem ser vulgar. Para quem vai ilustrar "pin-ups" (figura feminina sensual), vale a pena lembrar de que a "figura feminina sensual" é diferente de uma "figura pornográfica". Ou seja, -Não confunda o "nu artístico" com a pornografia. Ambos são categorias completamente diferentes!.




Desenhando Mulheres



 No momento que imaginamos a posição da "figura feminina", costumamos desenhar linhas ligeiras compondo a cena, bem "rabiscadão". E sempre com o traço leve e bastante solto. E nesta etapa, estudamos a pose e calculamos as proporções do corpo. Veja a Figura 1, para construir o tórax, marca-se primeiro a linha da coluna vertebral, "a linha do equilíbrio", fazendo um desenho suave e transparente. É preciso desenhar um manequim transparente para que assim seja possível o "efeito de naturalidade" do corpo feminino. - Um bom truque para isso, é definir o "oito" que forma o corpo feminino. (repare na Figura 1). A parte do ventre deve ser desenvolvida como se fosse um maiô, marcando os vãos das pernas com maior facilidade. 


    Em seguida, tratamos de dar volume, consistência e massas à figura. Para isso, utilizamos círculos, cones e elementos geométricos para melhor sentir estas partes. 
(Figura 2). 



      Na (Figura 3), neste momento passamos a detalhar mais a figura feminina e buscar maior precisão anatômica. Aqui procuramos estudar a musculatura e o devido posicionamento da figura anatômica. É sempre bom ter um "atlas de anatomia" para consultar, mas é importante estudar bem sobre o assunto. O estudo da anatomia humano é fundamental!. E é importante lembrar: o corpo feminino é diferente do corpo masculino. Na mulher, os ombros são mais estreitos, o quadril é mais largo, a cintura é mais delgada e os traços devem ser suaves, assim como seus relevos, valorizando os seios e o rosto. Também é importante aprender a desenhar os rostos sutis.



      Nesta fase (Figura 4), definimos melhor o desenho, Todas as "linhas guias" precisam ser apagados conforme vai se desenhando. Acrescente elementos na estrutura sólida que você criou. Desenhe o personagem (neste exemplo, eu escolhi desenhar a Mary Jane, a naromada do Spiderman, mas você pode escolher outro personagem feminino para desenhar). Lapide os detalhes de cada membro, solucionado cada aspectro da figura; a roupa, acessorios como luvas, capas, cinto, etc. Muita Atenção: na marcação do tórax e do quadril, mais a linha da espinha dorsal,  são elementos importantes que contribui para a construção das linhas dinâmicas das curvas do corpo feminino. E tudo isso, é fundamental para o bom equilíbrio da figura. Por fim, marque a caída natural das dobras das roupas. E não esqueça: desenhe sempre um rosto feminino bonito!. O rosto é a parte que mais aparece nas figuras. Os editores sempre optam pelo artista que desenham os rostos mais belos.




         Abaixo, finalmente temos o desenho definido com luz e sombra, e devidamente limpo. A construção do corpo feminino sempre exige que você o faça buscando as linhas curvas e traços suaves. Braços e pernas deven sempre ser "montados sobre tubos". Quando finalizados, os braços e pernas devem se apresentar limpos com poucos detalhes e sombras definidas, porém leves. No desenho definido, pronto, evite os traços desnecessários na musculatura.


Considerações Finais



     Todos estes movimentos e assuntos que foram ditos na aula de hoje, sobre a figura feminina, merecem ser estudados com frequência, observando-se figuras no naturalFilmes e fotografias auxiliam no aprendizado, mas nada supera o modelo vivo. 



      Este "post" propõe instruir pessoas que desejam aprender a desenhar mulheres. Como mais uma ferramenta, vai ajudá-lo a abrir "horizontes" para melhor percepção da estruturação da figura feminina. De um modo geral, a "dificuldade" ou "facilidades" de desenhar só depende da dedicação de cada um, não é necessário "nascer sabendo", somente esforço.



- Bons desenhos. E até a próxima galera!.

Carlos Rodriggs.
(Comic Book Artist)


- Veja também a minha aula de

 "como desenhar Super-Herois??" - segue o link: